Previamente a la década que abordamos, los 70s,  nos sentimos orgullosas de tener en Canarias un baile propio exportado, de la época renacentista, inspirado en las danzas y cantos autóctonos de las Islas Canarias. Hablamos de “El Canario” o El Baile de Canarios, que se hizo popular en toda la corte europea a finales del siglo XVI y principios del XVII, el cual a día de hoy podemos ver reminiscencias en el Sirinoque bailado de la isla de La Palma. Tuvo su importancia, entre otras cosas, porque es de las danzas más antiguas que existen registros de cómo había que bailarla. Pero hacemos un pequeño salto en el tiempo, y en Canarias allá por los años 50,  la danza que se impartía en los centros educativos de bachillerato elemental, seguía siendo de carácter folclórico. El profesional encargado de impartir la misma pertenecía a la sección femenina, en las asignaturas de Hogar y Educación Física. Digamos que el interés y la afición por otros estilos de danzas no folclóricas, estaban relegados a grupos minoritarios que podían permitirse acceder a este arte.  

Es a partir de los 60s, cuando comienzan a proliferar en esta tierra canaria diferentes estilos de Danza gracias a bailarines llegados desde diferentes puntos del mapa,  que bien eran atraídos por el clima y la escena artística canaria; o bien se asentaban en las Islas huyendo de las dictaduras de sus países de origen. Quizás por lesiones o por edad, muchos quisieron desarrollarse en las islas como pedagogos, directores de Ballets, creadores, dejando atrás los grandes escenarios europeos. 

Si bien es cierto que todavía imperaba  la moral impuesta por el régimen franquista dónde bailar “era cosa de mujeres”, los artistas encontraron cierta libertad para crear y plantar las primeras semillas  de la Danza Clásica en Canarias. Era una Danza académica, con directrices de la vieja escuela rusa, incluso con tintes religiosos. Pongamos como ejemplo de esto que menciono la “Escuela franco-rusa Marichá”, cuyas instalaciones eran bendecidas cada nuevo curso y con una línea de trabajo fundamentada, en palabras de su fundadora, en lo siguiente: … “ voy a formar principalmente a aquellas jóvenes, amantes de la danza o no, y a implicarles un espíritu de formación espiritual netamente español; con un romanticismo francés como la misma escuela dice y un tecnicismo puramente ruso “…. (Palabras de su fundadora María del Rosario García Fernández, “Marichá” en una entrevista para el Eco de Canarias: diario de la mañana 27/11/1971)

La Danza en sus inicios en Canarias, estaba al alcance de una élite minoritaria y/o de aquellos bailarines que tenían un talento extraordinario y podían ser becados incluso para salir de las islas. Pero tenemos que remontarnos a principios de la década que nos ocupa, los 70s, cuando comienza el interés por la Danza académica quedando de manifiesto con la proliferación de escuelas, academias y centros impulsados por iniciativa privada o, como ocurrió en Gran Canaria, gracias al Plan Cultural de la Mancomunidad de Cabildos que en su sección de danza se coordinaban para ayudar, en sus posibilidades, a las escuelas y grupos de ballet de la provincia. Por aquel entonces, Lorenzo Godoy era el secretario de ese Plan cultural y su presidente no podía ser otro que Gelu Barbu. Como mencioné anteriormen, es a finales de los 60s cuando se inicia en las islas de provincia, la introducción de nuevos estilos de danza: Gerardo Atienza y Trini Borrull comienzan con la Danza Clásica Española; Gelu Barbu junto a Josefa Morales ponen la semilla de lo que sería la base en Canarias de  la Danza Clásica y Contemporánea; Lorenzo Godoy  ( discípulo y primer bailarín de Gelu Barbu) continúa con la Danza Clásica y, especialmente, la Danza Experimental Contemporánea; Gladys Alemán introduce en las islas la Danza Experimental y Afro- Contemporánea; y Rosalina Ripoll , ponen el primer cimiento de la Danza Clásica en la isla de Tenerife con su primera Academia Giselle (1972), ofreciendo por primera vez en la isla de Tenerife, formación con profesorado de ámbito internacional. 

El interés por el arte en Canarias es más que evidente, y esto permitió el nacimiento, en los años 70, de grandes bailarines formados en Canarias, pero la precariedad por la falta de apoyo y organización por parte de las instituciones que siempre ha caracterizado a las islas entorno a la Danza, y que poco a mejorado hasta nuestros días, llevó a la fuga de grandes bailarines a península o a otros países. Es cierto que este exilio permitió a los bailarines canarios una formación mucho más integral, así como estar a la vanguardia de lo que se estaba creando a nivel nacional e internacional y empaparse de otros movimientos artísticos del momento. El primer conato de Ballet Nacional, llamado Ballet Clásico Nacional durante esta época de la transición, tuvo la suerte de contar con el talento del joven Óscar Millares ( Las Palmas, 1959) , convirtiéndose en el primer bailarín canario en 1978 , que formaba parte de la Compañía Nacional de Danza. 

Si algo podemos destacar de estos artistas de la Danza en los 70s, es su buena relación con todo el ecosistema emergente de pintores, poetas, compositores, escenógrafos de vanguardia, escritores, cuya cooperación se vio reflejada en los escenarios con nuevas formas de presentar las piezas y que supuso una revolución para la mentalidad de la época.  Muchas escuelas y compañías de Danza emergentes en los 70 carecieron de identidad, y pocas dieron el salto a la profesionalidad. Digamos que muchas se ciñeron a las muestras anuales de fin de curso de sus alumnos/as, y a todo tipo de eventos que se les llamara como contrapartida con obligatoriedad por recibir ciertas ayudas económicas.

Realizar una selección de piezas de Danza en Canarias en la década de los 70, es un gran reto , primero por la carencia de registros que documenten qué se hacía, más allá de lo que publicaba la prensa de la época y de alguna biografía o estudio que se haya hecho posteriormente. Y en segundo lugar, la Danza en Canarias es un arte que a veces se refugia en la memoria y vivencia de las personas, algunas ya ausentes. 

Elaborar un listado supone dejar fuera piezas y bailarines/as de la época que quizás también son de mencionar, y por supuesto, supone opiniones encontradas nada de acuerdo con lo seleccionado, pero me dejo de inconvenientes y allá voy: 

Lista de las 10 obras destacadas de la Danza en Canarias década 70s: 

1. Ballet “Guanche”, Gerardo Atienza, Recital de Danza Clásica en el Teatro Pérez Galdós con música de Manolo Peñate.  Recital de Danza Clásica, Festival anual  presentado en el Teatro Pérez Galdós, 1962. Programa en II partes, destaca la pieza “Mascota del Regimiento” bailada por Ana Mari Betancor. 
2.  “Harimaguada”,  un Homenaje a Canarias 1970, Gladys Alemán, Danza Contemporánea, Teatro Pérez Galdós. 
3. “Ensueños”, coreografía Gelu Barbu, música de Chopin; Ballet en noir , coreografía Gelu Barbu , música de Bach y escenografía y vestuario a cargo de la pintora Lola Massieu, Teatro Pérez Galdós, 8 de Junio 1971.
4. Recital de Danza Experimental, Afro-Contemporánea, Círculo de Bellas Artes de Tenerife,1972 Gladys Alemán, Danza Contemporánea
5. “Homenaje a Manuel de Falla”, 1972, Ballet de Trini Borrull , Teatro Pérez Galdós. Dirección, coreografía y montaje escenográfico: Trini Borrull;  decorados de Emilio Ferrer
6.  “Poema del Mar” Homenaje a Néstor Martín Fernández de la Torre, estreno 7 de Febrero 1973, Teatro Municipal Pérez Galdós, Gelu Barbu.
7. “Free- Jazz”, 1974, El Almacén (Arrecife, Lanzarote), Fernando Rodríguez, Danza Moderna
8. “Dromena”, 1978 , Lorenzo Godoy, Ballet Contemporáneo de Las Palmas, Coreografía sonora de Pilar L. Urreta
9. “David, El último”,1983, Lorenzo Godoy y Fernando Álamo ( pintor)
10. “Pasión”, 1985 Ballet del Atlántico, director y bailarín principal Anatol Yanowsky, Teatro Pérez Galdós. La obra es un homenaje al cineasta y poeta Pier Paolo Pasolini. 

<< Década de los 80, pero los bailarines comenzaron formándose, a finales de los 70, en la Escuela de Danza de Caja Canarias dirigida por Lorenzo Godoy que tras su fallecimiento pasó a estar en manos de Anatol >>.